La música barroca suele asociarse con la rigidez de las salas de concierto, la etiqueta estricta y un aire de intocable solemnidad. Sin embargo, ¿qué pasaría si rompiéramos el pentagrama para dejar entrar el juego, la irreverencia y la risa? Esa es la premisa de Tempo Barroco, una fascinante “fantasía escénica” que llega al Teatro Helénico para demostrar que la genialidad de los grandes maestros puede ser tan divertida como virtuosa.
Bajo la dirección de Belén Aguilar y con una dramaturgia original de Alejandra Cortés, Diego Cifuentes y Sebastián Espinosa, esta producción de OírTrío Ensamble y Cornamusa Producciones ha sido seleccionada para el primer Festival de Teatro Barroco Sor Juana Inés de la Cruz, consolidándose como una de las propuestas más frescas de la temporada 2026.
Una trama donde el tiempo y la geografía se pliegan
La historia nos presenta a Johann Gottlieb Goldberg, un joven músico que se siente atrapado en la sombra de los gigantes y en la repetición interminable de obras ajenas. Su sueño es simple pero ambicioso: componer y encontrar su propia voz artística. Sin embargo, su rutina se ve interrumpida por la llegada inesperada de tres figuras legendarias del barroco que, en la vida real, jamás coincidieron en el tiempo ni en el espacio.
A través de esta premisa de “tiempo plegado”, la obra explora temas universales como la búsqueda de la identidad, la presión del éxito y el peso del legado, todo bajo un lente de comedia que desmitifica a los genios. Es una celebración del arte que invita al espectador a cuestionar el lugar que ocupa el creador frente a la obra.
Virtuosismo sin solemnidad
Lo que hace que Tempo Barroco destaque es su capacidad para desdibujar las fronteras entre un concierto de cámara y una puesta en escena teatral. Los cuatro intérpretes en escena no solo actúan, sino que ejecutan en vivo piezas de Bach, Rameau, Vivaldi y Händel. El desafío técnico es doble: mantener la precisión musical que exige el barroco mientras se despliega un juego escénico dinámico y físico.
La dirección de Belén Aguilar, egresada del CUT y con una trayectoria que cruza el cine y la ópera, aporta una mirada crítica y sensible. Su interés por los proyectos escénico-musicales brilla en esta producción, donde la música no es un simple acompañamiento, sino el motor de la acción y el lenguaje principal de los personajes.
Una breve pero intensa temporada
Si algo caracteriza a las mejores joyas del teatro independiente en la Ciudad de México es su brevedad. Tempo Barroco se presentará en una temporada exclusiva del 17 al 19 de abril de 2026. Serán solo tres funciones para vivir esta experiencia de 70 minutos de duración:
- Viernes 17 de abril: 20:00 h
- Sábado 18 de abril: 19:00 h
- Domingo 19 de abril: 18:00 h
La cita es en el Teatro Helénico, un espacio que se ha convertido en el refugio por excelencia para las propuestas que buscan innovar en el lenguaje escénico nacional.
¿Por qué no te la puedes perder?
En un mundo donde el contenido cultural a veces se siente distante, propuestas como la de OírTrío Ensamble son necesarias. Al quitarle la “peluca” al barroco, la obra permite que el público conecte con la humanidad de los compositores. Es una invitación a disfrutar de la música clásica sin miedo, riendo de las situaciones absurdas y maravillándose con la ejecución en vivo de piezas que han sobrevivido siglos.
Tanto si eres un melómano experto en el periodo barroco como si simplemente buscas una tarde de buen teatro y risas, Tempo Barroco promete dejarte con una sonrisa y una nueva perspectiva sobre lo que significa ser un artista en cualquier época.
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